2014-07-28 01:56:54

这是小津的第一部彩色电影，所以在色彩上做了大胆的尝试，为小津的美学添加了新的内容。他用几近艳丽的颜色搭配来表现自己的审美，尤其采用了红配绿却仍能保留素雅的基本调子。这部戏中的人物冲突可能是最激烈的一次，父女甚至到了冰火不容的地步，背后却是日本家族传统在战后新时代中的崩塌，所谓物哀

2014-06-08 13:01:36

镜头运用精湛。。

2014-05-15 17:43:22

是独立是妥协是热意是怅惘是思恋是不可求是别家花红是来日相逢.以爱克发成就的石蒜花色灼灼散落各处.大量中景,或受此影响,相较于摄影角度的低,这次"被凝视"的感觉要更鲜烈.情节与角色的隐去非常有趣,统筹格式/视角外,侧写/时间跃进亦带来愁情的人事流转.尤男友们长期的不在场易联想到同期《细雪》诸作.

2014-05-07 08:30:15

跟《秋刀鱼之味》几乎一样的演员，一样的场景，一样的拍摄手法，都牵涉到家中有女待嫁，寻常的生活。

2014-04-23 23:13:36

绝好的静态画面～时而出现的红色物件～不高的拍摄角度～寻常的故事竟然也这么耐看。未觉池塘春草梦，阶前梧叶已秋声。

2014-04-23 21:10:15

铁粉。《浅草》的故事更好。小津的日本就是非常干净，室内小景静中有动。都是在很安静的对话和外表下，人物矛盾去拱着剧情走，说白了也没什么大事情发生，但就能不腻烦的一直看下去

2014-04-04 14:49:39

小津对自己的固有风格真是执着，谦卑的俯视视角，相似构图，对话180度跳轴，在每部片里都贯穿始终。故事总是围绕着中产阶级家庭，任何演员在他片子里都是那种波澜不惊的内敛气质，姑且称为小津式表演吧。从他的这首部彩色片的效果来看，静态构图有了更大发挥余地，之后他果断完全投身彩色片真是做对了

2014-04-04 12:15:41

鲜亮的色彩和精致的构图让小津的这部家庭片看上去熠熠生辉，父亲对女儿出嫁的矛盾心理最终还是胳膊拧不过大腿，老友聚会朗诵旧诗的段落能见情感之细腻。

2014-04-04 09:06:30

没有那么沉重，我喜欢这样的小津。

2014-04-03 23:24:27

第一部彩色片，简洁的构图和镜头与平淡有趣的表演相映成趣。父母对于孩子婚恋的主题乍看似乎跟现在三观正一点的国产家庭剧没啥区别，实则大团圆结尾之外，同学聚会的战争之歌才显出最深沉的人生况味。这种隐藏在温情美好的幻象之中的悲观非常可怕，非常迷人。#HKIFF#

2014-04-03 11:28:39

其实说实话，看得不是特别明白！女主妆容、穿衣挺好看的。故事情节比较接近生活，又略加理想化。

2014-03-30 17:35:35

所以说，小津自己抄自己的本事还是十分强大的。

2014-03-27 08:28:58

讲爸爸舍不得嫁女儿的故事。很淡很淡的，几乎全是对话。不过那个时候那个国家的人还真有趣。爸爸、妈妈，姐妹和朋友，都很可爱呢。

2014-03-18 21:19:03

吉日喜相逢，おめでたい、おめでたい

2014-02-23 14:15:25

如今还不能说小津电影美学如何，但是其中的剪辑和场景调度已经看跪了。

2014-02-17 00:06:51

整体色调美的跟油画一样 每一个空镜头都好看到不行 望着镜头讲对白真是让我这种不敢直视田中绢代眼睛的人看得惊恐中还有点痴醉……

2014-02-14 18:03:47

从前总是听说“彼岸花，请了很多的大明星，光彩熠熠。”但我想，并不是因为有了很多大明星，才这么好看的。这是一部，让人看完，“啊。”长舒一口气的那种好看的电影。

2014-02-04 19:41:43

好温情的片子，没有明显的喜剧冲突，一点儿起伏都被小津用穿插的剧情平复掉了。多么内敛的父亲，多么内敛的导演。其实我好喜欢片子这种暖暖的色调。

2014-02-02 19:10:13

这一次的父亲不是笠智众。《彼岸花》强调两代人在婚恋观上的矛盾。佐分利信tough的气质，的确更合适。小津的电影里母亲缺失的故事是自带哀伤属性啊，看看这部，一位温柔、乐观、有主见的母亲对一个家来说是多么重要啊。

2014-02-01 19:51:24

田中娟代的气质让彼岸花从头到尾都比秋刀鱼之味温暖。彼岸花有彼，自然也有了对比，这种隔岸相望，心有戚戚之感，尤为动人。